La Biographie d'ARSON
Sculpteur Contemporain Français
''Gornica''
Peinture sur bois Arson 2017
Sculpter n’est pas un acte anodin
C’est une tension entre la matière et l’esprit, une tentative de réveiller les consciences et ce qu’elles refusent d’entendre. Arson, sculpteur contemporain français, développe un univers singulier visible dans son portfolio.
Descendant d’une illustre famille niçoise, Arson est un sculpteur contemporain français au tempérament libertaire et transgressif. Né à Paris en 1953, il entre aux Beaux-Arts à 16 ans. Après un premier intérêt pour la peinture, il explore l’architecture, puis revient à ses premières passions : la peinture, la terre, le modelage et la sculpture. Son parcours multiple lui permet de développer une signature personnelle originale et affirmée.
Si la femme représente pour lui un idéal fantasmé, ses œuvres invitent surtout à aller au-delà des apparences. Chaque création d’Arson raconte une histoire, un rêve unique, où se mêlent poésie et invention. Ses sculptures offrent une échappatoire à un monde trop prévisible et consensuel, et ouvrent l’imaginaire des collectionneurs et amateurs d’art contemporain.
Arson est un sculpteur contemporain français dont vous pouvez acquérir les œuvres sur son site officiel.
Guide d’achat rapide pour une sculpture contemporaine
Pour choisir une sculpture contemporaine de qualité, privilégiez des artistes alliant vision artistique et maîtrise technique. Tenez compte de l’authenticité de l’artiste, de la qualité des matériaux et de l’impact émotionnel de l’œuvre sur vous.
Optez pour des créateurs qui utilisent leur art pour exprimer des idées ou questionner des enjeux sociaux, écologiques ou philosophiques. C’est ce qui distingue une véritable œuvre d’art d’un simple objet décoratif.
Arson ouvre son premier atelier de sculpture en 1976 à Gordes, en Provence, puis s’installe dans le sud-ouest, à Montcuq, dans le Lot.
Admirateur de Duchamp et Magritte, il se considère comme un héritier du Dadaïsme, dans sa dimension transgressive et provocante.
À propos de son œuvre L’Esculmau, Arson aime paraphraser Magritte : « Ceci n’est ni une glace, ni un corps, c’est un Esculmau », affirmant ainsi sa vision originale de la sculpture contemporaine, tout en vous invitant à Comprendre la valeur d’une sculpture française .
héritier des surréalistes
Digne héritier des surréalistes, Arson est poète, un peu anarchiste et passionné par la féminité et la créativité de la femme. À travers ses œuvres hors normes, souvent excessives et provocatrices, il invite le spectateur à réfléchir non seulement sur la femme, mais aussi sur la société contemporaine et les tabous qui la contraignent.
Ses sculptures, entre art brut et art contemporain, évoluent au rythme de la matière qu’il façonne avec passion et de son regard unique sur un monde en perpétuel chambardement. Comme il aime le rappeler : « L’Anarchie est la liberté des hommes qui la méritent ».
Inspiré par Léo Ferré, qui disait « ton style c’est ton cul », Arson semble partager cette vision. Dans son travail, la forme laisse toujours transparaître le fond, révélant l’essence de ses créations.
— J.F. Gaulis
"Gornica"
Ce tableau a été inspiré par l’histoire tragique de Gordes, ce magnifique village devenu l’ombre de lui-même, transformé en décor touristique dépourvu d’authenticité. Déserté par ses habitants, eux-mêmes négligés par un maire davantage préoccupé par le pouvoir que par l’intérêt général, le village voit ses rues envahies de résidences secondaires de luxe, de commerces opportunistes et d’un tourisme de masse mal encadré. La désertification et le déclin culturel de Gordes sont aujourd’hui profondément avancés.
